Dansa i tecnologia: una mirada als nostres escenaris

La cartellera teatral catalana pot donar la sensació que no para gaire atenció a la dansa contemporània i encara menys als espectacles que incorporen la tecnologia en escena. Però ens alegrem de que degut a diferents felices coincidències durant els últims mesos, hem pogut veure en els escenaris de casa nostra algunes de les coreografies digitals més interessants de l’actualitat. Ara que els carrers i sales de Barcelona i varies ciutats metropolitanes s’han omplert de dansa gràcies a la Quinzena Metropolitana, fem una mirada a tot el que hem pogut veure.

Com a espectacle més destacat, no podem evitar posar a dalt de tot del podi el nostre idolatrat Daito Manabe, considerat un dels artistes multidisciplinars més importants en l’actualitat. El passat mes de novembre el Consultat General del Japó va portar a l’Auditori de Cornellà l’estrena europea de Discrete figures, en ocasió del 150è aniversari de les relacions diplomàtiques entre Espanya i Japó. La peça és l’última col·laboració del seu col·lectiu Rhizomatics amb la companyia de dansa contemporània japonesa Elevenplay. Una veritable meravella visual a nivell tecnològic que porta al límit les possibilitats interactives entre la imatge generada en temps real i les ballarines. Els recursos tècnics són espectaculars i permeten la dansa amb hologrames, les projeccions interactives en diferents pantalles i l’ús de drons. Un espectacle on potser el que menys destaca és justament la dansa i el que brilla per sobre de tot és el geni tecnològic. Veritablement, sense paraules. Com sempre, ens varem quedar amb més ganes de Daito Manabe, que estava present a la sala a càrrec de la taula de so i imatge. Esperem amb moltes ganes la seva nova presència en el Sónar d’enguany, en que posarà imatges a les emocions creades per la música.

Read More »

El futur de l’storytelling: noves maneres de comunicar-nos

Ho hem sentit mil vegades: Internet i les noves tecnologies han aportat una nova manera d’explicar històries. Els famosos –i ja una mica oblidats– Vine, Snapchat i els seus filtres, YouTube, Instagram i les seves stories, el límit de caràcters de Twitter, els vídeos en directe a les xarxes socials i, fins i tot, els drons i els pals selfie… Totes aquestes plataformes i eines han canviat la manera en què ens comuniquem i, per tant, la manera en què comuniquem el món que ens envolta.

Fa anys que expliquem els viatges des del lloc a través de posts i stories d’Instagram en comptes d’esperar a ensenyar les fotos als amics i família quan arribem a casa. Que fem vídeos en directe del concert que estem veient mentre som allà mateix, i que expliquem el que ens acaba de passar a l’autobús a través de Twitter. Tot aquest conjunt d’eines, però, ha traspassat el marc de la comunicació personal i han canviat radicalment la manera en què consumim informació i altres productes audiovisuals.

A França, un bon exemple és Konbini, un mitjà de comunicació que tracta hard news a través de les stories del seu Instagram. Un dels seus periodistes més coneguts, Hugo Clément, ha explicat temes com la guerra de Síria, la situació dels escorxadors de porcs a França, la crisis de fam a Kasaï o el moviment de les armilles grogues amb reportatges al mitjà però també, en paral·lel, amb stories.

Aquest, però, és només un dels mitjans de comunicació que actualment utilitzen el seu compte d’Instagram, Facebook i Twitter no només per fer ressò de les seves publicacions, sinó que adapten el seu contingut a aquestes noves plataformes per arribar a un públic el més ampli possible. Els comptes de YouTube de mitjans com The Guardian, The New York Times o El País també són, d’altra banda, exemples de com les noves plataformes canvien la manera en què transmetem els continguts.Read More »

Experiències!!! Volem Experiències!!!

Els nostres hàbits quan fem una sortida cultural estan canviant. Anar a un lloc i només mirar… se’ns queda curt. Volem alguna cosa més. I els museus estan responent.

Experiències! Experiències! El públic vol experiències!!!

Tots els professionals del sector del turisme, de la comunicació, de la restauració, fins i tot de la cultura (!!!) saben que el públic vol “alguna cosa diferent” quan va de viatge, quan entra a un restaurant i, també, quan visita un museu o una exposició.

Una cosa diferent… diferent de què?

Diferent de la nostra vida de cada dia, de estar a casa, d’estar a la feina… i de mirar el mòbil durant hores. Perquè, quantes hores mireu el mòbil cada dia? Quants posts de Facebook o de Twitter veieu en un minut? I no només la vostra mare s’ha adonat que mireu massa el mòbil. Byung-Chul Han, escriptor i filòsof, també s’ha adonat que vivim a La societat de la transparència, on aquesta voluntat que tot sigui visible, ha produït, entre altres efectes, una saturació absoluta de la nostra activitat visual. Si ho analitzem des del món cultural, veurem que la nostra mirada s’ha accelerat, s’ha sincopat, i ens costa molt sortir del zàping continu i mirar amb atenció, amb profunditat qualsevol cosa.Read More »

Festival TNT. Aquí teniu el nostre itinerari digital

El Festival TNT compleix aquest setembre 11 anys. Durant aquest temps s’ha convertit no només en una referència del panorama escènic català, sinó en un apuntament ineludible per als amants de les arts digitals i la tecnologia aplicada als llenguatges expressius. Des de que l’organització va fer pública la programació d’enguay, els membres de l’Àrea de Cultura Digital de l’ICEC no hem parat de revisar-la, subratllant dades i activitats i fent lloc a les nostres agendes. Hem pensat que, potser, us interessaria saber quines obres ens han cridat més l’atenció, i per això compartim avui amb vosaltres aquest itinerari digital pel TNT.

A més a més, l’ICEC, en col·laboració amb el Festival TNT , organitza el dijous 27, de 15:30 a 18:30, una sessió participativa per plantejar una reflexió i una actualització sobre les escenes híbrides i el paper que hi estan jugant les tecnologies aplicades en aquest àmbit. El lloc? El Teatre Alegría. L’objectiu? Generar reflexió i intercanviar informació, tant a creadors com a programadors, sobre l’estat de les escenes híbrides dins el panorama de les arts en viu, així com la vinculació i l’ús de la creació digital en aquest àmbit. Si vols més detalls del programa, del ponents o directament omplir el formulari d’inscripció, fes click en aquest enllaç.
Read More »

Hem anat a… Sónar+D

Les redactores del Butlletí de Cultura Digital vàrem viure quatre intensos dies plens de mostres, conferències, tallers, projeccions, espectacles visuals i networking durant l’última edició del Sónar+D. El congrés de creativitat i tecnologia del festival Sónar va tancar la seva sisena edició amb la participació de professionals de més de 5.900 professionals de 3.000 entitats i empreses de tot el món. Us hem volgut apropar una ràpida mirada als aspectes més destacats d’una edició que recordarem com la de l’intent del Sónar d’explorar l’espai exterior. Petites pinzellades d’un univers creatiu que explorarem en propers articles.

Realities+D

Aquest any s’ha continuat fent una important aposta per la realitat virtual i hem pogut gaudir d’una selecció de gran qualitat amb algunes de les millors produccions recents. Algunes  representaven un pas endavant en la narrativa aplicada a la VR com Battlescar, una història animada en 3D sobre la Nova York punk de finals dels 70 narrada per Rosario Dawson, o experimentaven amb la interactivitat narrativa a la sèrie animada Fire Escape, un thriller que convida a tafanejar en la vida d’una escala de veïns novaiorquesa.

Read More »