El dissabte 21 de setembre s’estrenava Lux Mundi, una experiència audiovisual única amb la creativitat digital inspirada en els frescos de l’icònic absis de Sant Climent de Taüll. En aquest article trobareu el context i referències sobre el projecte, els i les creatives digitals que participen de Lux Mundi així com de les peces.

Dues recomanacions: escoltar el disc Fiat Lux de Tarta Relena mentre es llegeix l’article i visitar Sant Climent de Taüll per viure l’experiència en primera persona.

Nau central de Sant Climent de Taüll. A les fosques. És el vespre d’un dia de pluja intensa als Pirineus i la boira li regala als paisatges de l’entorn un ambient a mig camí entre allò desconegut i allò màgic.

Sona música medieval i podríem estar a l’any de nostre senyor de 1124 però estem al 2024 i ens preparem per estrenar Lux Mundi, la nova experiència creativa digital que connecta l’herència cultural de les pintures romàniques de la Vall de Boí amb les possibilitats creatives de la tecnologia actual.

Posar Lux al nostre Mundi

Lux Mundi neix de la intenció de posar en valor aquesta connexió entra la creativitat digital i el patrimoni cultural per afegir una proposta diferent a la commemoració institucional dels 900 anys de la consagració de les esglésies de Sant Climent i Santa Maria de Taüll, que va dur a terme Ramon Guillem, bisbe de Roda-Barbastre, els dies 10 i 11 de desembre del 1123.

I així és com es comença a concretar una proposta que compta amb la col·laboració de la comissària del projecte, Antònia Folguera (amb experiència en el comissariat i la creació de continguts en els terrenys de l’art i la cultura digitals, la comunicació i al música electrònica).

En paraules seves “el passat i el futur no estan tan lluny com semblen” atès que “els artistes que feien els frescos i els artistes digitals tenen més coses en comú del que sembla: d’una banda, treballen amb les eines més avançades del seu temps, i de l’altra el medi on es crea l’obra és el mateix lloc on es comunica al públic, en el cas del fresc als murs de l’església, i en el cas de l’art digital en l’ordinador i la pantalla”.

Qui s’encarrega de bastir aquest pont entre els segles XI i XXI són quatre estudis catalans d’art digital (Alba G. Corral, Desilence, Hamill Industries i MASSO) acompanyats per la banda sonora de Tarta Relena que, amb les seves veus, utilitzen el cançoner tradicional de la Mediterrània —i més enllà— per obrir un portal que  permet viatjar entre el passat i el futur sense moure’s del present.

El manual d’instruccions de la construcció del pont només té una (extraordinària i complexa) passa: recrear les imatges del nostre passat i projectar-les, mitjançant l’art i la llum, cap al futur.

Que es faci la llum!

Encàrrec rebut i encàrrec enllestit de manera sublim, si em pregunten. A continuació teniu referències ampliades dels i les artistes que han col·laborat en la creació de l’experiència així com detalls sobre les diferents propostes que conformen Lux Mundi. D’imprescindible lectura abans d’anar a gaudir-ne in situ!

FRESC d’Alba G. Corral

L’Alba G. Corral és una artista visual, desenvolupadora de codi i docent. Amb formació en enginyeria informàtica, l’Alba crea art amb codi des de fa més d’una dècada a través de directes, vídeo, mitjans digitals i instal·lacions. Però el que l’ha fet reconeguda internacionalment són les actuacions en viu on integra codi i visuals amb músics en temps real.

Per a Lux Mundi, l’Alba ha creat FRESC, una peça inspirada en la tècnica dels frescos romànics, prenent com a referència principal el Pantocràtor de Taüll. Ha realitzat diverses pintures imaginàries que, igual que els frescos originals, exploren l’ús de colors i formes. La investigació digital sobre la tècnica del fresc l’ha portat a explorar noves formes i paletes cromàtiques, evocant l’estètica dels colors originals, però desenvolupats fora del context eclesiàstic, cosa que dóna lloc a nous enfocaments visuals.

L’obra, feta amb Processing i Blender, està acompanyada per la cançó Safo de Tarta Relena, el que genera una atmosfera que complementa l’experiència visual i estableix un diàleg entre passat i present.

CLAROBSCUR de MASSO

Jordi Massó és un artista visual que centra el seu treball en el videomapping, els visuals en temps real i els entorns immersius i interactius. L’any 2023 va presentar “Wrap It”, una peça en format immersiu. El seu darrer treball és “Pax Rata Fiat”, presentat al Mira Festival i nominat a millor curtmetratge fulldome al Jena Fulldome Festival.

La peça CLAROBSCUR explora el poder transformador de la llum a l’espai. A partir de la seva entrada, la llum revela les pintures romàniques que una vegada van decorar l’església de Sant Climent de Taüll descobrint els detalls que s’han perdut en el temps. En última instància, la llum adquireix un significat simbòlic com a manifestació de la divinitat i representant la seva lluita constant contra la foscor. L’obra està acompanyada per les cançons Relatable Content i Las Alamedas de Tarta Relena.

SACRA de Desilence

Tatiana Halbach i Søren Christensen són la força creativa de Desilence. En el cor d’aquest duet creatiu hi ha l’amor per la pintura, pel moviment hipnòtic, i la constància incessant per trobar l’equilibri. Des de 2005 han creat grans espectacles escènics, visuals en directe, escenografia visual, musicals, espectacles de dansa i instal·lacions diverses.

Per a Lux Mundi, Desilence han creat SACRA, per a la qual s’han inspirat en la geometria sagrada i en el llenguatge matemàtic que organitza l’univers. Textualment diuen que “en observar els frescos originals, ens va sorprendre com les figures geomètriques bàsiques que componen el dibuix al voltant del Pantocràtor ens evocaven el Cub de Metatrón. A través d’elements com el cercle, la simetria i la centralitat, aquestes representacions transcendeixen el merament visual per a comunicar idees teològiques profundes, connectant a Crist amb la perfecció, l’ordre i l’eternitat.”

L’exploració entre allò espiritual i físic es transforma en uns visuals en temps real acompanyats de la peça Stabat Mater de Tarta Relena.

PLUS ULTRA de Hamill Industries
Hamill Industries són el Pablo i l’Anna, un binomi creatiu especialitzat en desenvolupar projectes d’innovació basats en l’experimentació i la mescla de tècniques emergents i tradicionals. Fan recerques artístiques i tecnològiques en el camp de les arts visuals i l’exploració de la llum i el so. Per a cada projecte desenvolupen les seves pròpies eines i invents, tot combinant efectes digitals i analògics de maneres inesperades.

L’Infans qui nascitur de les Tarta Relena posa música a l’al·legoria lliure sobre el més enllà titulada PLUS ULTRA, que es defineix com una dansa còsmica visual que ens parla sobre la creació i la destrucció del món, l’harmonia, l’infinit, els mons subatòmics, el cosmos, les realitats líquides, l’aigua, el foc, l’aire i la terra i l’energia atòmica. Ens ha encantat saber que part de la inspiració que han cercat els Hamill ha estat el poema de Verdaguer que dona nom a la peça.

I que la bona nova arribi a tothom

Aquest projecte és una iniciativa del Departament de Cultura amb la col·laboració del Consorci del Patrimoni Mundial de la Vall de Boí que vol impactar i apropar l’art digital als i les visitants de les esglésies romàniques de la Vall.

Amb aquesta intenció Lux Mundi es podrà veure fins al desembre de 2024 durant els caps de setmana i festius.

Les entrades ja es poden adquirir al portal web del Consorci de la Vall de Boí.

Seguirem treballant per fer encara més extensiu el projecte amb la intenció d’acostar-lo a públics d’altres gustos culturals i d’altres territoris. Estigueu atentes!

Dani Gimeno

Descobriu-ne més des de Cultura Digital

Subscribe now to keep reading and get access to the full archive.

Continua llegint