Hem recollit les notícies i els articles que no us podeu perdre aquest mes d’abril. Poseu-vos al dia en 2 minuts!
1⃣▶ Hi ha diversos motius per desaparèixer d’internet. Alguns són més senzills, com una relliscada en un moment donat. D’altres són més foscos. Sigui com sigui, és possible però complicat. El concepte de privacitat està canviant, i depenent de la generació aquesta mirada sobre què del que fem és públic i que no va mutant. Esborrar tota la nostra vida de la xarxa és francament complex perquè molt del que fem comporta una empremta digital. Google coneix molt de nosaltres: edat, sexe, aficions, carrera, interessos, estat de les relacions, tots els vídeos de YouTube que hem vist, totes les imatges que hem buscat, si estem deprimits o no i, possiblement, fins i tot els motius de la depressió que encara no tenim. Algunes empreses s’estan especialitzant en esborrar la nostra informació de la xarxa. Podeu conèixer una interessant història sobre aquest tema en aquest enllaç de The Guardian, o a eldiario.es en la seva traducció al castellà.
2⃣▶Arran del Dia Internacional dels Museus, el Museu Thyssen-Bornemisza de Madrid ha ofert als visitants una experiència en realitat virtual que permet entrar dins de tres de les obres que formen part de l’exposició permanent del museu. Això forma part del projecte “Entrar en la pintura”, que ja va començar l’any passat, on els visitants podien “entrar” dins els quadres i fer-se fotos com si fossin un més dels personatges. Enguany l’experiència immersiva permet apreciar els detalls de la Nova York que va inspirar a Mondrian, els prats d’Auvers plasmats per Van Gogh, o submergir-se entre les flors i jugar amb els insectes d’una natura morta.
Hem anat a la segona edició del Mercat de Realitat Virtual i AR de Barcelona i us expliquem allò que ens va sorprendre, interessar i impactar. Ens acompanyeu per aquest recorregut per la VR?
Entre el passat 25 i 28 d’abril es va dur a terme al Museu del Disseny de Barcelona la segona edició del Mercat de Realitat Virtual i AR, on vam poder gaudir des de diverses produccions audiovisual específicament concebudes i desenvolupades per tecnologia VR, de les ultimes tendències en videojocs immersius, i d’un cicle de conferències que giraven al voltant de les possibilitats d’aquestes tecnologies aplicades al món de la cultura.Leer más »
Hem recollit les notícies i els articles que no us podeu perdre aquest mes d’abril. Poseu-vos al dia en 2 minuts!
1️⃣ Una intel·ligència artificial es presenta a les eleccions per l’alcaldia de Tama City (Tokyo) i queda tercera. Com ho llegiu. La candidata és Michihito Matsuda, un robot. L’eslogan: “Intel·ligència Artificial per canviar Tama City”. Les promeses: un sistema de justícia artificial i imparcial, acabar amb la corrupció ja que les decisions les prendran ordinadors, implantació de criptomoneda, busos autònoms… La campanya està controlada per dos gurús de la tecnologia, Tetsuzo Matsuda i Norio Murakami. Matsumoto és el vicepresident del proveïdor de serveis mòbils Softbank, mentre que Murakami és un ex empleat de Google Japó. Com expliquen Matsuda i Murakami, el futur passa per algoritmes capaços d’analitzar els desitjos i les peticions de la població, i així satisfer necessitats i resoldre conflictes: “La IA ho canviarà tot. És només qüestió de temps. Podrem desenvolupar polítiques imparcials i equilibrades. Implementarem mesures ràpidament, acumulant informació i liderant la propera generació”. Seran els robots el futur de la política municipal?
2️⃣Aquest mes d’abril hem pogut veure alguns espectacles que relacionen tecnologia i escenari. D’una banda, l’òpera The End protagonitzada pel nostre holograma preferit, Hatsune Miku. De l’altra, la conferència teatralitzada Ada.Ada.Ada sobre la vida d’Ada Lovelace, la pionera de la informàtica, que va programar el CCCB. La dramaturga londinenca Zoe Philpott va explicar com Lovelace va escriure instruccions per al primer programa informàtic conegut, fet que la va portar a ser considerada la primera programadora de la història. Philpott explica la història amb un vestit interactiu del segle XIX equipat amb 4.400 llums LED que s’activen mitjançant guants de setí. A més, durant l’espectacle el públic col·labora en la creació d’un sistema que mostra com funcionava el primer ordinador. Us recomanem que recupereu aquest article sobre el paper de les dones pioneres a la informàtica que va publicar el CCCB.Leer más »
Sou d’aquella gent que omple l’Instagram de selfies? I quan aneu a un museu i mireu quadres trobeu semblances amb coneguts i famosos entre els personatges que surten a les pintures? Doncs seguiu llegint perquè aquest article us encantarà!
La sensació de les últimes setmanes a la xarxa té a veure amb les obres dels grans clàssics de l’art i la nostra moderna afició als selfies. Ens referim a la nova funcionalitat de l’app del Google Arts & Culture (Android i iOS) que et permet buscar el teu doble entre les obres d’art que es troben en més 1.200 museus de 70 països del món. Només cal que l’usuari de l’app es faci una fotografia amb la càmera del mòbil, o sigui, un selfie, i el potent algoritme de reconeixement facial de Google cerca una cara similar entre les obres creades segles o dècades enrrere.
Les xarxes socials i les aplicacions mòbils poden ajudar a augmentar la difusió de l’art, facilitar un acostament senzill i ràpid a informacions sobre els artistes, les seves obres i les col·leccions dels museus d’art. Molts museus empren eines com instagram, facebook, twitter i les seves pròpies pàgines web per difondre les seves activitats, interaccionar amb els usuaris i fomentar la implicació del públic. A més a més alguns han desenvolupat aplicacions que faciliten una aproximació ràpida, profunda i efectiva a les seves col·leccions o a exposicions concretes. A banda trobem alguns projectes globals digitals que neixen amb la intenció de facilitar un accés ràpid al coneixement de l’art. Us en parlem tot seguit.
Descobrir art a l’abast del vostre smartphone
Són molts els museus, centres expositius i conjunts patrimonials que han creat aplicacions mòbils que permeten experimentar les seves col·leccions o exposicions temporals durant la visita d’una manera diferent o bé aprofundir en certes obres i temàtiques amb una gran qualitat d’imatge, immersió acurada en detalls i molta informació. Reconeixeu de quins museus són les imatges? (cliqueu sobre la imatge per trobar la resposta!)
Som en temps de vacances i qui més qui menys intenta trobar alguns dies per canviar d’aires. Us hem preparat un seguit de propostes perquè seguiu gaudint d’experiències de cultura digital tant si esteu de viatge per algunes ciutats del món, com si us quedeu per casa durant aquest estiu.
Aneu a Suècia? Visiteu El museu dels fracassos
Si heu triat un país ben fresquet com Suècia, entre les visites als seus immensos boscos, multitud de llacs i precioses illes podreu buscar un moment per visitar a Helsinborg el Museum of Failure , un petit museu que va obrir les seves portes no fa gaire i on podem trobar tota classe d’idees i innovacions que tot i que semblaven tenir un gran futur es varen quedar en un no res. Els requisits per formar part del museu són només dos: que la creació del producte volgués aconseguir la innovació i que en arribar al mercat no trobés el seu lloc i esdevingués un estrepitós fracàs. No hem d’oblidar que per innovar cal aprendre dels errors i acceptar que les equivocacions i els fracassos són part inherent de la innovació.
Una escapada a Londres: Pink Floyd al V&A
Si ja heu visitat les exposicions de les grans figures de la música i tecnologia que tenim concentrades a Barcelona (us les recordem: Lightforms / Soundforms de Brian Eno a l’Arts Santa Mònica fins el 1/10/17, Bjork Digital al CCCB fins el 24/9/17 i David Bowie Is al Museu del Disseny fins el 25/9/17) i encara teniu ganes de submergir-vos en el món propi d’alguns dels creadors musicals més innovadors, us podeu animar a agafar un avió i passar uns bons dies de vacances a Londres per visitar l’exposició que el Victoria Albert Museum ha dedicat a Pink Floyd.
The Pink Floyd Exhibition: Their Mortal Remains serà fins el proper mes d’octubre en el Victoria & Albert Museum de Londres. Hi podeu trobar tot el que faria salivar a un super fan del grup britànic (des d’entrevistes en vídeo a gravacions de directes i articles de les col·leccions privades dels membres del grup) però també mostra els més de 50 anys de trajectòria d’un grup que ha estat sempre en l’avantguarda de les tecnologies musicals i dóna també l’oportunitat de viure una experiència amb so 3D immersiu.
De ruta pel Cantàbric? Bill Viola a Bilbao
Bill Viola està considerat el videoartista més important de l’actualitat. La seva llarga trajectòria de més de quaranta anys està centrada en l’espiritualitat, la història de l’art i la tecnologia. La unió d’aquests tres elements aconsegueix la perfecció en algunes de les obres que es poden veure en la retrospectiva que li dedica el Museu Guggenheim de Bilbao. La seva perfecció tècnica produeix obres mestres on destaquen l’ús de varies càmeres en una mateixa gravació, la superposició d’imatges i diferents temps, i una gran feina de muntatge i l’edició. Una obra perfecta tècnicament que cerca el sentit de la vida i de l’individu a través de la història de l’art i de la bellesa.
Ars Electronica és el gran festival de cultura i tecnologia que té lloc a la ciutat austríaca de Linz del 7 a l’11 de setembre. S’hi mostren alguns dels treballs més innovadors que combinen art i tecnologia. Molts dels projectes que es poden veure en primícia han estat especialment comissionats per aquest festival. L’edició de 2017 incidirà en la relació entre intel·ligència artificial i l’art. Si us apropeu per la ciutat en un altre període de l’any podeu visitat el Ars Electronica Center, un dels millors espais per descobrir les millors innovacions en cultura digital.
Marxeu cap a Nova York? Visiteu el festival Panorama
Ja teniu les maletes preparades per creuar l’Atlàntic? Doncs us podeu apropar al festival musical Panorama, que a banda de programar grups com Frank Ocean, Tame Impala, Belle & Sebastian o Nine Inch Nails, inclou The Lab, un espai interactiu comissionat per META, que proposa 6 instal·lacions que combinen tecnologia, art i disseny creades per artistes locals i un gran espai de realitat virtual en 360 graus.
Pels que no us podeu moure de casa
Si no podeu marxar perquè esteu de guàrdia a la feina o sou uns dels afortunats que ja ha gaudit dels seus dies de desconnexió, també us deixem algunes idees perquè pugueu explorar algunes col·leccions artístiques des de les vostres pantalles.
Xateja amb un museu…SFMOMA
Send Me SFMOMA és el servei de xat artístic que el MOMA de San Francisco acaba de posar en funcionament. El servei permet enviar un SMS al museu indicant una paraula, frase i/o emoji. L’algoritme del bot del museu enviarà una obra relacionada pel context escollida entre les més 34.678 obres que conformen el fons de la institució que ha estat convenientment digitalitzat i tractat amb metadades. És una manera personal i divertida de connectar amb l’art i visibilitzar la major part del fons de la institució, que normalment mai es mostra en la part expositiva del museu.
Pinta i acoloreix col·leccions museístiques
Si ja heu acabat amb molts dels llibres d’acolorir per a adults que els últims anys han omplert les nostres llibreries i busqueu noves imatges que us inspirin i relaxin, us podeu baixar les col·leccions d’una munió de biblioteques d’institucions i museus de primer nivell a través de la iniciativa Color Our Collections organitzada per The New York Academy of Medicine Library, que inclou les col·leccions per colorejar de l’Smithsonian, el Metropolitan o el projecte Europeana. Preparats per pintar?
Visita més de 2.500 museus des de casa
Si us ha quedat el cuquet de visitar més museus o no vareu tenir temps de gaudir d’algunes col·leccions artístiques o monuments en els vostres viatges, el Google Arts & Culture Institute us permet visitar més de 2.500 col·leccions i altres experiències culturals. Exploreu la immensitat del geni artístic i de la diversitat cultural del món!
Aquest mes d’abril hem pogut veure alguns espectacles que relacionen tecnologia i escenari. D’una banda, l’òpera The End protagonitzada pel nostre holograma preferit, Hatsune Miku. De l’altra, la conferència teatralitzada 
