Animació catalana de 2015

Fa unes setmanes us vam presentar els videojocs que han estat publicats el 2015. I avui us fem arribar les novetats al món de l’animació a Catalunya. Gaudiu de la llista!!!

A les impressionants Terres del Nord viu Horaci L’Inuit qui al costat de la seva millor amiga Sedna ens farà viure les més increïbles aventures i descobrir tot tipus de misteris – Imagic

Aquest curtmetratge se situa en una nit estelada en un barri de Llatinoamèrica. L’Óscar dorm a la seva habitació quan un cop de vent el desperta. Des de la finestra veu un peix de colors, saltant en un bassal brut! Dos gats aguaiten des de les ombres. L’Óscar intentarà salvar al peix a través d’una aventura sense fre plena de misterioses peripècies per una Amèrica llatina nocturna, amb l’escassetat d’aigua com a teló de fons – Tomavistas

Pumpkin Reports explica la història de Max Green, que viu una vida fàcil com a fill únic a la pacífica Vil.lacarbassa. Fins que descobreix que els seus nous germans adoptius són alienígenes que volen conquerir el planeta Terra!- Motion Pictures

Quatre amics i mig / Cuatro amigos y medio, d’Edebé Audiovisual, és una sèrie d’aventures de detectius júnior basada en una col·lecció de llibres del mateix nom – Edebé

La Misha és una gata molt espavilada i desperta. Li encanta investigar tot allò que passa al seu voltant amb els seus amics. Qualsevol cosa pot passar al món de la Misha; investigacions misterioses, competicions divertides i moltes sorpreses. Descobreix la colla més divertida de totes amb la Misha! – Teidees

Mago Production ha tret la segona temporada del Doctor W, una sèrie d’animació 3D on es busca resposta a qualsevol dubte plantejat – Mago Production

I també de Mago Productions és The Flying Squirrels, una sèrie identificada pel seu estil propi innovador amb una història d’intriga que t’atrapa- Mago Production

Cuentos de Viejos és un multipremiat projecte transmèdia, que explora records d’infància explicats en primera persona per gent gran. El projecte inclou una sèrie de documental animat, un web col·laboratiu, tallers escolars i una app – Piaggiodematei

Bubble Bipés una sèrie que explica les històries del Bip, el protagonista d’un videojoc d’acció que avorrit de la seva feina un dia decideix escapar de la consola per divertir-se. Al món real, s’unirà a una colla de nens que passen a ser els seus nous amics: el Marc, la Lena, el Nil i la Mia – Triacom Audiovisual

A Mutant Busters, la Terra s’ha partit en dues meitats a causa dels insuportables nivells de contaminació i està sota l’amenaça d’una invasió mutant. Sheriff és un astut supervivent que ha de convertir a un grup de repudiats a La Résistance, un comando de guerrers en recerca de la cura que salvi la Humanitat – Kotoc

Invizimals és una sèrie transmèdia que incorpora realitat augmentada a la pantalla. Basada en l’exitosa saga de videojocs de PSP, PSVita i PS3

Els protagonistes de la sèrie Jonalu són dos ratolins i una marieta amb un munt d’amics estrangers. Tots junts viuran a cada episodi aventures on els nens s’ho passen d’allò més bé cantant i ballant – KD Toons and Games

En Pikkuli no vol aprendre a volar. En canvi, salta com un pollet i neda com un pingüí. A en Pikkuli li agraden les mateixes coses que a la resta de petits del món i aprèn una cosa nova cada dia! Potser un dia aprendrà a volar. Pero mentrestant, prefereix fer saltirons – Tomavistas


En un poblet envoltat d’arbres i muntanyes de cartró viu TEX, el pitjor detectiu en pràctiques del món.Tex ha de resoldre desaparicions misterioses: el cas de la zebra que va perdre les seves ratlles, o el del fantasma que no feia por – Neptuno Films

Desafio Champions explica la història de quatre amics que són transportats a un altre univers, on hauran de salvar la terra. Per aconseguir-ho, hauran d’aprendre l’art del Sendokai, converetir-se en guerrers i guanyar el Gran Torneig del Multivers – Kotoc

Aquesta informació ha estat proporcionada per les mateixes empreses, gràcies a la coordinació de ProAnimats.

Premis a videojocs catalans el 2015

L’any que acabem de passar han portat moltes notícies i premis a videojocs catalans. Aquí en teniu uns quants!!!!!

Trobeu a faltar algun? Digueu-nos-ho i ajudeu-nos a tenir aquesta selecció el més completa possible!

 

Com cada any, la UPC va convocar i lliurar els 3HM Awards. Aquí podeu veure la imatge de tots els guanyadors i aquí podeu consultar-ne la llista

Way of Redemption, de Pixel Cream, va ser elegit com a millor joc a la segona edició dels premis PlayStation. Strangelight Games va guanyar el premi al millor ús de la plataforma PlayStation amb Super Red-Hot Hero. I els estudis Incuva i Chloroplast Games van quedar finalistes.

Carlos Coronado i el seu projecte Mind Path to Talamus s’ha emportat un munt de premis aquest 2015. Començant per Gamelab i seguint pel Fun&Serious i Granada Gaming!


Duel, el proper projecte de Blowing Minds, va guanyar el premi a la StartUp Weekend Gaming 2015

The Mesh va ser a la portada del App Store per ser el segon millor joc de l’any 2015 segons Apple, només darrera Lara Croft GO

Plunge Interactive es va emportar el premi a l’empresa més innovadora de Lleida. A més, enguany han rebut una important inversió per part d’una empresa americana.

El joc Blues&Bullets d’A Crowd of Monsters va guanyar el premi al millor guió a la Game Connection America, premi a la millor producció a DeVuego i al millor videojoc independent a Gamelab

Los Delirios del Baron Sottendorf (programado por Abylight) (mejor juego nacional en Fun & serious)

El joc Skara: The Blade Remains va guanyar el premi MMO games a la millor Beta/Early Access del 2015

El joc d’Ubisoft Barcelona Sandstorm: Pirate Wars va guanyar el premi a la millor música i so als VIII Premios Nacionales del Videojuego a Gamelab 2015

 

Crònica del Gamification World Congress 2015

La Noemí Blanch, especialista en formació i consultoria en projectes de gamificació i (trans)formació, ens ha fet aquesta interessant i personal crònica del que ha estat el Gamification World Congress que ha tingut lloc a Barcelona del 10 al 13 de novembre.

Imagineu-vos un congrés de quatre dies dedicat a allò que us apassiona, que passi la vostra ciutat i  que hi treballeu amb un grup de gent fantàstica fent que els altres s’ho passin bé. Aquest ha estat el meu Gamification World Congress.  Enguany he tingut el privilegi de viure’l des de dintre, formant part l’equip organitzador, conegut  com a “Orange team”, és a dir amb Marinva, i fent el que mes ens agrada, ser l’ànima lúdica del Congrés.

Han estat uns dies molt intensos, cansats i plens de d’imatges de gent,  somriures, idees, debats, fitxes, panteres roses, monges, Octalysis, pilotes gegants, conferències, fotos  i moltíssim més. Ho intentaré resumit en un text emocional i personal.

Des del punt de vista de la dinamització de l’event, ens vam plantejar 4 eixos fonamentals:

– Ser-hi / formar part: es tracta d’EL congrés de gamificació a nivell mundial, on està tothom d’aquest món i on es presenten projectes e idees clau, així que poder dir “jo vaig ser al GWC15” ja és important!

– Connectar: sens dubte, el millor que s’ha creat durant aquests 4 dies és la comunitat gamificadora:  retrobar-te amb els que coneixies, desvirtualitzar a molts i conèixer de nous. El networking tant a nivell professional com personal és per a mi el punt clau. Després ve la part de conèixer els gurús i veure que són reals, encantadors i que ballen molt bé!

– Aprendre: ha estat un luxe poder fer un taller amb gent tan important com l’Andrzej Marczewski o el Yu-kai Chou, escoltar l’An Coppens parlar de gamificació i gènere (un tema que m’interessa especialment) o conèixer la relació entre la percepció sensorial i la cognitiva de mà del Chris Solarski. I sobretot, conèixer projectes reals de primera mà que s’estan fent aquí i fora en àmbits molt variats: educació, marketing, vendes,  recursos humans i salut són els principals, tot i que també hem vist projectes molt interessants en temes d’acció social, per exemple.

– Crear: personalment he gaudit molt participant al disseny, els espais de co-creació han estat variats i molt exitosos: tallers, l’arbre de la comunitat (preciós i molt ple), el panell per compartir idees i el twitter que ha bullit els 4 dies amb #GWC15 (i encara bull!)

Les paraules claus del congrés han estat: flow (fluir), disseny, usuari, engagement, dades, jugar, projectes, jocs, Octalysis, motivació, comunitat, idees, poder, somiar, diversió i feedback.

A mode de conclusions crec que passada la quarta edició del GWC ja podem dir que la gamificació no és una  moda (un hype que se’n diu). Ens estem fent grans i moltes de les veus van en aquest sentit: és important sistematitzar, oferir dades i configurar una disciplina madura.

Tot i que el més importat és entreveure que això va del poder del joc en totes les seves vessants, nosaltres ho hem comprovat des del nostre racó on el joc es produïa contínuament  i la gent buscava fitxes per tot arreu. De la mateixa manera hem vist com han sortit jocs contínuament de manera espontània entre els assistents  (des de localitzar a persones claus fins a endevinar quin vídeo repetirien els ponents).

Crec que estem en un moment magnífic, amb una comunitat forta i en constant creixement i amb moltes mirades posades en nosaltres.

Em quedo amb una nova definició de gamificació del Bart Briers, el magnífic mestre de cerimònies:  “la gamificació és com un monopatí, és una manera d’anar als llocs. Som responsables de moure la gent d’una manera divertida”.

I recordeu: keep calm and play i ens veiem al Gamification World Congress 2016!

.

.

Noemí Blanch

Sonar+D: tres anys d'innovació creativa

Fa 3 anys, els creadors de Sónar van pensar que era el moment de canviar. A prop de fet 20 anys, era el moment de créixer en espai i van passar a celebrar el Sonar Dia a Fira Montjuïc. I també era el moment de créixer en objectius, en sectors, en radi d’acció… i van crear Sonar+D, l’esdeveniment que crea la contaminació entre creativitat i tecnologia.

.
Enguany, i per tercer any, Sónar+D reuneix a Barcelona els protagonistes que lideren els processos d’innovació creativa més rellevants dels sectors de la música, l’audiovisual, la interactivitat, el disseny, la formació i la comunicació. Una cita transversal i multidisciplinar que posa en contacte a agents de tot l’espectre de la cultura digital: artistes, creadors, tecnòlegs, programadors, plataformes de maquinari i programari obert per makers, estudis de interacció i desenvolupament d’apps, departaments creatius d’empreses i universitats, indústria musical i audiovisual, plataformes online, start-ups i inversors.

Sónar+D i Sónar es converteixen en un gran espai d’intercanvi i diàleg entre els desenvolupadors de les noves tecnologies, els artistes que les fan servir per a la creació i els emprenedors i empreses que les posen en valor amb nous models de negoci. De la combinació del festival Sónar i el congrés Sónar + D sorgeix un únic esdeveniment 360 graus, pioner en el seu format, en el qual es presta la mateixa atenció a totes les fases d’un projecte: des de la seva creació i el desenvolupament de les tecnologies que ho fan possible fins al seu finançament, producció o la presentació final en els escenaris del festival.

<a href="https://culturadigital.blog.gencat.cat/wp-content/uploads/2016/02/sonard_foto.jpg&quot; ar+D s'estructura en quatre àrees -Exhibition, Congress, Networking i Live performance- que combinaran espais expositius, auditoris en els quals tindran lloc workshops i conferències, zones de demostracions de productes, experimentació en viu i networking, a més dels diferents shows en viu i instal·lacions new media repartits pel festival. Part de les activitats seran d'accés només per a professionals acreditats i altres estaran obertes al públic.

Pel que fa a les conferències dins el Congress, el convidat de luxe enguany és Kickstarter, la plataforma de finançament per a creadors més important del món, que celebrarà a Sónar+D la seva estrena a Espanya. Yancey Strickler, CEO i cofundador de la companyia nord-american, farà la conferència inaugural. L’oferta de conferències suma a més d’un centenar de ponents provinents de 18 països, entre els quals destaquen experts en realitat virtual com Chris Milk i Aaron Koblin (VRSE), a destacats curators de l’audiovisual com Rutger Wolfson (IFFR-Festival de Cinema de Rotterdam) o Jim Kolmar (SXSW Film Festival) i a un dels pares del ciberpunk, Bruce Sterling, protagonista de la Conferència de Clausura de Sónar + D, el 19 de juny. Altres experts destacats són  Jeremy Boxer, director creatiu de Vimeo; David Cuartielles, fundador d’Arduino; Dan Gray, productor de Ustwo, l’estudi creador de Monument Valley;  Silvia Oviedo, mànager d’Operacions Internacionals de Pinterest; Justin Cone, fundador de Motionographer i Richard Russell de XL Recordings.


.
Realitat virtual, wearables, prototips sonors o audiovisuals i experiments que barregen ciència i art destaquen entre les tecnologies disruptives que creuaran el congrés transversalment. Es multipliquen les activitats de networking i les destinades a la generació de negoci i captació de talent: més de 500 trobades en Meet the Expert i Meet the Investor, internacionalització de l’Start Up Competition i la creació del Job Market Place. Les sessions de networking són només per a acreditats, el MarketLab està obert al públic general i les conferències són d’accés lliure per a tots els assistents a Sónar encara que tenen accés preferent els acreditats fins a completar aforament.

En relació al Sónar +D exhibition us recomanem que feu un volt per:

  • Realities+D, el nou espai per visualitzar continguts de Realitat Virtual. Fins a una desena de pel·lícules, vídeos musicals i experiències interactives es presenten per primer cop a Espanya després del seu pas per les seccions d’innovació de festivals com Sundance i Tribeca. Hi podeu trobar obres de Milk, Koblin, Vincent Morisset i  l’estudi de videojocs barceloní hiPolygon.
  • SonarPLANTA: estrena mundial de l’enorme instal·lació cinètica  “RGB|CMY Kinetic” de l’estudi alemany ART+COM.
  • MarketLab: visiteu el Barcelona Supercomputing Center (BSC-CNS) per conèixer l’experiment de big data What did you do last Sónar?, on les persones que s’apropin al seu espai (o la seva web, després del Sónar) podràn accedir previ registre del seu mòbil a visualitzacions de la seva pròpia activitat dins del Sónar, veure les trajectòries que van realitzar en relació als demés visitants i rebre recomanacions d’altres concerts que els poden interessar a partir dels concerts als que van assistir. Apropeu-vos també a HiLo, la primera col·laboració entre Conductr i CaboSanRoque, The Ghost in The Machine de Glassworks i CANADA o els vídeos de 360º i realitat virtual de la productora Wild Vreemd. I no deixeu de passar-vos per la selecció de projectes de Kickstarter on trobem l’Ovalsound i per la selecció de projectes que BarcelonaLab ha ajudat a desenvolupar els últims mesos!

I per acabar, entre els molts concerts del Sónar Dia, no us perdeu aquests shows tecnològics:

El reconegut artista francès Joanie Lemercier s’alia de nou amb el músic britànic James Ginzburg per crear “Blueprint”, un show audiovisual exclusiu per Sónar 2015.

El camaleònic productor alemany Uwe Schmidt (Atom™) i l’artista visual australià Robin Fox, un dels més destacats de l’actualitat, uneixen els seus respectius talents i demostren que encara queda molt per inventar en el camp dels shows audiovisuals. El resultat de la seva col·laboració és el fascinant espectacle “Double Vision”, que combina sobre l’escenari làsers, vídeo, sonoritats experimentals i una particular deconstrucció dels codis clàssics de la música pop.

I els shows de Holly Herndon, la musa de l’era post-internet, de Evian Christ amb visuals de l’artista Emmanuel Biard i el de Arca amb visuals de Jesse Kanda.

Aquí teniu un interessant article que destaca set formes en què el Sonar+D dóna resposta a les grans qüestions sobre música i tecnologia. Imprescindible!!!!

Gamelab: l’ahir, l’avui i el demà del videojoc

El mes de juny és el mes de Gamelab. Per 5è any, Gamelab se celebra a Barcelona i hi porta alguns dels grans noms del videojoc mundial a casa nostra.

El millor és revisar el programa, fer-se una agenda per no perdre’s res… I registrar-se, és clar!!!

I aquí, alguns dels jocs mítics els autors dels quals podrem escoltar a Gamelab.

 Pacman – Toru Iwatani Prince of Persia – Jordan Mechner
Gone Home – Steve Gaynor The Witcher 3 – Konrad Tomaszkiewicz
Alien Isolation – Alistair Hope September 12 – Gonzalo Frasca
Let it Die – Goichi Suda The evil within – Shinji Mikami

.

Al Gamelab 2015 també hi ha ponents que treballen en altres indústries al voltant del videojoc, com David Helgason, fundador de Unity Technologies, Chris Crawford, escriptor i creador d’històries interactives, Richard Mark, creador de l’EyeToy i de Morpheus…

Enguany definitivament no te’l pots perdre!!!!

.

.

.

Marisol López

B'Ars: els artistes dels efectes especials ens venen a explicar els seus secrets

Es celebra la segona edició de b’ArsBarcelona Internacional Arts & VFX Fair. Un esdeveniment que gira al voltant dels efectes visuals i l’animació i organitzada per Vivi Film i Minimo VFX. El festival tindrà lloc de l’11 al 14 de juny en el Convent dels Àngels, i comptarà amb experts vinguts de tot el món, creatius que treballen per les empreses més importants del sector, com Pixar, DreamWorks, ILM o Disney.

La fira està enfocada principalment a estudiants i professionals del sector a través de conferències, master classes i una job fair.

El dissenyador Christian Alzmann, conegut principalment per la seva feina a A. I. Intel·ligència Artificial, Star Wars II: L’Atac dels Clons i La Guerra dels Mons, protagonitzarà la sessió de cloenda de b’Ars, en una conferència en la qual analitzarà la trajectòria de l’Art Department d’Industrial Light & Magic.

Entre la resta de ponents internacionals destaquen:

Una exposició del Grangel Studio
Aquest any el Grangel Studio celebra els seus 25 anys amb una exposició. L’estudi ha col·laborat en la creació i disseny d’una vintena de llargmetratges d’animació, i en aquesta edició el b’Ars exposa una àmplia mostra realitzada del treball elaborat per un dels films més emblemàtics: La núvia cadàver de Tim Burton i Mike Johnson. Durant 3 anys l’equip principal de Grangel Studio, format pels germans Carlos i Jordi Grangel i Carles Burgès van estar involucrats en la creació dels personatges, disseny de prototips i la supervisió de l’estil dels ninos de producció. L’accés a l’exposició és gratuït.

Activitats per al públic general
En la seva darrera jornada, el diumenge 14 de juny, el b’Ars proposa una sèrie d’activitats destinades a famílies i públic en general amb la intenció que aquests es puguin endinsar al món dels efectes visuals (VFX). De les 10 a les 14 hores el públic podrà gaudir de conferències, tallers infantils, l’exposició dels 25 anys de Studio Grangel, tot amb entrada gratuïta.

Una de les activitats estrella del diumenge serà a les 13h, amb la presentació per a nens d’Alessandro Jacomini, de Disney, que parlarà del seu treball més recent, Big Hero 6, i el curt d’animació Frozen Fever, seqüela de Frozen que recrea l’aniversari de la princesa Anna. Alessandro Jacomini és lighting supervisor del departament d’il·luminació a Disney Animation, i també havia treballat a Rapunzel i a les principals seqüències de Bolt i Chicken Little.

Els nens i nenes que s’acostin al Convent dels Àngels podran fer un taller de cal·ligrafia impartit per Carles Burgès dissenyador de l’equip de Grangel Studio. El segon taller serà el de stop-motion, que es va celebrar l’any passat amb un gran èxit. Els assistents podran experimentar aquesta tècnica d’animació convertint-se en directors de cinema i fent el seu primer curtmetratge amb l’ajuda d’un iPad acompanyats de Pepón Negre. Al canal de vimeo de b’Ars es poden veure els curts de la passada edició.

El tercer taller serà el Taller Oculus de realitat virtual, organitzat per la FX Animation, que permetrà als visitants viure una experiència en 3D. Amb unes ulleres immersives el visitant passejarà per “La Mansió dels Sospirs”, un videojoc de fantasia gòtica ambientat en una gran mansió del s XIX que transportarà els participants als millors films de terror clàssic. El recorregut està ple de pistes per descobrir. El joc va ser creat per Oriol Pinilla, exalumne de FX Animation que va impressionar els professors de la seva promoció en presentar aquest projecte de final de curs en l’àrea de videojocs.

Els efectes especials a Catalunya

Són varies les companyies del sector que es troben radicades a Barcelona. A nivell internacional destaquen Grangel Studio, dedicada a la creació i disseny de personatges d’animació i DDT Efectos Especiales, companyia especialitzada en maquillatge per efectes especials i guanyadora d’un Oscar per El Laberinto del Fauno.

.

Però són moltes més companyies les que estan treballant a nivell nacional o internacional. Us mostrem alguns exemples dels treball d’algunes d’elles:

Lamppost és l’empresa que ha fet els VFX de la saga REC i dels films de Rodrigo Cortés Buried i Red Lights.
El Ranchito, responsable dels VFX de Lo Imposible, Eva o El Niño
Cubica és una empresa amb seu a Barcelona i Madrid que va realitzar els VFX de la pel·lícula de terror Mama, produïda per Guillermo del Toro. Onírikal Studio. L’estudi de Luis Tinoco és el responsable dels VFX de Out of the Dark o Stella Cadente.
Minimo Vfx és l’empresa de Fèlix Balbas, director del B’Ars i encarregada dels VFX de The Machine o Monsters: Dark Continent.

.

Imma Garcia