Les altres campanyes icòniques de l’any

Cada any us portem algunes de les propostes creatives més interessants del gran moment de l’any de les campanyes publicitàries: els anuncis de Nadal. Però no podem deixar de banda dos altres moments en que la inversió publicitària de les grans marques, els grans pressupostos que ajuden a crear grans campanyes creatives i originals, també es dispara. Estem parlant de la Super Bowl  i de l’Any Nou xinès, dos moments molt importants per les dues economies més grans del món.

Per als ulls europeus molts d’aquests anuncis utilitzen uns codis allunyats i en alguns casos ni els arribem a comprendre pel seu elevat grau de localisme i el protagonisme de personatges superfamosos en els seus mercats interiors però absolutament desconeguts per nosaltres, però els resultats d’algunes d’aquestes campanyes és realment destacable. Hi fem una ullada?

Més enllà del futbol americà

Cada primer diumenge de febrer es celebra la Super Bowl, el partit de la final del campionat de la National Football League de futbol americà. Al marge de l’àmbit esportiu, la Super Bowl és la retransmissió per televisió més vista als Estats Units cada any amb més de 100 milions d’espectadors. Una audiència que converteix els seus espais publicitaris en un aparador de luxe per a les marques. És l’única emissió de l’any en que els espectadors es queden enganxats a la pantalla durant les pauses degut a l’elevat interès que creen els originals i genials anuncis comercials, a banda de compartir l’interès amb l’esperat show de la mitja part del partit que sempre està protagonitzat per grans estrelles de la música (aquest any amb les espectaculars coreografies de Jennifer López i Shakira).

Les marques han pagat els espais publicitaris a la cadena televisiva que retransmet la final a preu d’or: ja fa uns anys que es superen els 5 milions d’euros per 30 segons d’anunci. Malgrat això, la gran repercussió que s’aconsegueix és una inversió que les companyies paguen de grat. No podem oblidar a més que bona part d’aquests anuncis estan protagonitzats per conegudes (i molt cares) estrelles del món de l’esport, l’espectacle i l’entreteniment, comportant que els pressupostos de les campanyes siguin de veritable vertigen per les seves elevadíssimes xifres. Us portem alguns dels que més ens han agradat!

Llegeix més »

Classics Reloaded: els clàssics estàn més vius que mai

Com cada febrer recobrem el tradicional Classics Reloaded, on us mostrem com les grans obres d’art del passat són una contínua font d’inspiració per als artistes actuals. Un recull amb un grapat de suggerents reinterpretacions ben variades, des de simples i bells homenatges als grans artistes a recreacions hilarants o punyents crítiques a la realitat de la nostra societat a nivell ètic, ambiental, tecnològic o polític. Els clàssics un cop més interpreten el nostre present i el nostre futur!

El discret encant de l’habitació d’hotel

El cineasta de culte Win Wenders s’endinsa en 3D en les icòniques obres d’Edward Hopper, un dels artistes nord-americans més importants del segle XX, en el seu curt Two or Three Things I Know About Edward Hopper. El curtmetratge es podrà veure fins el mes de maig com a part de l’exposició sobre Edward Hopper, organitzada per la Fondation Beyeler de Basilea (Suïssa) amb la col·laboració del  Whitney Museum d’Art Americà de Nova York.  L’exposició es centra en les representacions emblemàtiques que Hopper va fer dels típics paisatges urbans americans. Hi ha quelcom màgic i suspès en el temps en les obres de Hopper que interpel·len directament al públic. Aquestes acolorides representacions de l’imaginari americà han inspirat al reconegut director i fotògraf alemany en aquest particular projecte, on recrea i s’endinsa en unes obres que sempre ha considerat que eren com fotogrames de pel·lícules que no s’havien fet mai.

És evident que hi ha quelcom fascinant en l’obra de Hopper. Fins fa pocs dies, en el Virginia Museum of Fine Arts (VFMA) es podia visitar l’exposició Edward Hopper and the American Hotel , que incloïa espais físics que recreaven completament les acolorides habitacions de motel, pulcres i plenes de tranquil·litat i solitud dels mítics quadres de Hopper. Fins i tot era possible allotjar-se en aquests espais com si fos un hotel real amb la Hopper Hotel Experience!Llegeix més »

Fresc & Freak: especial Nadal 2019

Us portem un especial nadalenc del nostre Fresc & Freak, la nostra secció mensual que vol recollir notícies curioses, estranyes, divertides, i potser no directament relacionades amb la tecnologia però sí amb el món transmèdia i amb la innovació, amb un resultat freak i creatiu.

Llegeix més »

Aquest any podeu felicitar les Festes amb unes postals co-creades per una intel·ligència artificial i il·lustrades per artistes reals. Aquest projecte sorgeix de la companyia creativa londinenca especialitzada en innovació R/GAHappy Holid.ai vol mostrar com el treball conjunt d’humans i tecnologia pot obrir noves possibilitats creatives.

La IA va ser alimentada amb centenars de cançons de nadal i felicitacions nadalenques per tal de que pogués escriure’n de noves. Aquest algoritme és una Xarxa Neuronal Recurrent (RNN), un programa que aprèn amb el temps a reconèixer patrons dins de les dades d’origen. Posteriorment es van escollir les millors idees de la IA i es va demanar a diversos artistes interpretar-les segons l’estil de cadascun. El resultat s’ha posat a la venda amb finalitats solidaries i s’han exhaurit ràpidament.

La felicitació nadalenca del gran estudi de disseny Pentagram arriba de la mà del seu reconegut col·laborador artista en disseny sonor Yuri Suzuki, que ha creat un experiència gens convencional que permet crear música a partir dels gestos de la cara. La web interactiva Face the music empra reconeixement facial per convertir la cara en un instrument, i es pot crear tota classe de música de diferents gèneres només amb gestos com obrir o tancar la boca, aixecar una cella, etc. Un petit divertiment que utilitza eines digitals avançades i amb el que podem experimentar nosaltres mateixos o simplement riure amb els vídeos que protagonitza el mateix Yuri.

Les millors campanyes de Nadal 2019

Com ja és tradició del Blog de Cultura Digital, per aquestes dates resseguim la xarxa per escollir els anuncis nadalencs que més ens emocionen i ens agraden per la seva originalitat, ús de tecnologies digitals, narrativa, direcció d’art o una selecció perfecte de música. Les campanyes que us presentem destaquen per la seva creativitat i cada any alguns d’aquests anuncis es fan un forat al cor de les redactores del Butlletí. Així que prepareu-vos per una bona dosi de tendresa, sucre i esperit nadalenc. Aquí teniu la nostra selecció d’enguany!!!

Les campanyes nadalenques ens commouen i aconsegueixen tocar-nos la fibra sensible tractant temes amb els que ens sentim identificats, com ara la família, la infantesa, la vellesa, la pèrdua, el creixement personal, el talent, la solidaritat o la superació. Altres en canvi aprofiten per denunciar i conscienciar al voltant de temes sensibles com la protecció del medi ambient, la diversitat, l’addició a les xarxes socials i els mòbils o les fake news. Sense oblidar aportar en alguns cas el sentit de l’humor i la comèdia. La recepta per la creació d’aquest potent còctel perfecte comporta a les agències creatives molts mesos de feina, grans dosis de recursos i molta creativitat per afrontar la campanya més important de l’any.

Aquest any no hi havia possible discussió. ET ha tornat!!!! I s’ha retrobat amb l’Elliot!!! Com podeu entendre, un anunci que ens porti de nou el mític alien d’Spielberg té un lloc d’honor en el podi de totes les campanyes nadalenques que mai s’han fet. L’anunci de la companyia de telecomunicacions nord-americana Xfinity/Comcast ens narra la tornada d’ET a la Terra i el seu retrobament amb l’Elliot, interpretat novament per l’actor Henry Thomas, que té dos fills que descobreixen el petit extraterrestre amagat darrera d’un ninot de neu. Una nova aventura plena de moments referencials a la mítica pel·lícula dels vuitanta, on ET també descobreix l’evolució tecnològica digital dels terrícoles. “Tot i el temps que hagi transcorregut, és possible reconnectar-se amb els teus éssers estimats”. Portar de nou a ET a la pantalla ha comportat una feinada enorme d’efectes especials, com podeu comprovar en aquest making of.Llegeix més »

Repassem com va ser el 2019 a través de les xarxes socials

Arribem a les acaballes de 2019 i és el moment de repassar què ha donat de sí tot aquest any. De què s’ha parlat a la xarxa? Què hem vist i escoltat? Quines són les tendències que han marcat l’any? Ens portarem algunes sorpreses amb aquest resum!!!

Què hem cercat?

Google ha presentat el seu famós vídeo dels temes que han creat més interès i més cercats de l’any. Un resum per entendre tot un any en pocs minuts. I de què hem parlat? Doncs d’esports, de novetats mòbils, de l’incendi de Notre Dame, de la sèrie Joc de Trons, de les pel·lícules Avengers: Endgame o Joker, de l’aniversari de la caiguda del mur de Berlin i a Espanya evidentment de les diverses eleccions que hi ha hagut durant l’any.Llegeix més »

Què tenen en comú les princeses de gel i els robots?

L’òpera sempre ha estat molt lligada a la tecnologia. A l’època barroca els escenaris es van omplir de politges i plataformes mòbils, màquines que feien onades i escenaris lliscants que feien aparèixer i desaparèixer els cantants. Segles després, podem trobar a les òperes tecnologia puntera per continuar mantenint aquesta mirada d'”obra d’art total” com deia Wagner.

Les produccions operístiques utilitzen de manera cada vegada més normalitzada tecnologies digitals a l’escena, fins al punt que l’ús de videoprojeccions és molt usual en la majoria dels teatres d’òpera europeus. Màpings, robots, pantalles, càmeres, live cinema, cromes i animacions són altres recursos tècnics emprats pels directors escènics. Us mostrem alguns dels més recents exemples que han pujat o estan a punt de pujar als escenaris operístics de tot el món, sense oblidar-nos de fer una ullada a les propostes de realitat mixta, virtual i augmentada més innovadores.

Turandot (Liceu, Barcelona)

L’òpera i la tecnologia tenen una relació estreta des de fa uns quants anys. Ja us en vam parlar l’any passat en ocasió de l’estrena de la producció de “Demon” d’Anton Rubinstein al Liceu. Enguany, per iniciar la temporada de celebració del 20è aniversari de la reinaguració de l’òpera barcelonina, el Liceu ens ha portat una espectacular posada en escena de Turandot, la coneguda història de la princesa de gel de Puccini on les projeccions, les pantalles, els robots i un vestuari ple de leds regnen sobre l’escenari. Aquesta magnífica producció techie de Turandot, tota una gran aposta de producció pròpia, ha comptat amb la direcció escènica del vídeo-creador Franc Aleu, vestuari de Chu Udoz, disseny multimedia de l’estudi Eyesberg i la col·laboració de l’empresa de cobots Universal Robots. Si no heu tingut l’oportunitat de veure aquesta versió futurista de la tràgica història de la princesa xinesa Turandot, el príncep tàrtar Calaf i l’esclava Liu, que com totes les òperes acaba fatal, la podeu veure aquí en el canal Arte.Llegeix més »