No saps on anar de vacances? Et recomanem la millor cultura digital per veure a l’estiu!

Estem en plena època estiuenca i ja tenim les vacances a tocar. Si sou com nosaltres i ja esteu pensant en posar el cartell de fora de l’oficina, omplir la maleta i marxar a descobrir món us volem fer unes quantes recomanacions perque no trobeu a faltar la vostra dosis habitual de cultura digital.

I pels que es queden a casa o als que encara us falta per marxar de vacances us recordem també el que podeu veure a tocar de casa durant aquest estiu.

Què ens portarà el futur?

És encertada la visió que tenim del futur? Què defineix a les noves generacions tecnològiques i quin és el paper de les dones en aquest món hipertecnològic i interconectat?

The Future Starts Herefuture_about_self.jpgVictoria & Royal Museum (Londres, UK) – Fins el 4 de novembre

100 projectes que estan configurant el món del demà: l’internet de les coses, fonts d’energia, canvi climàtic, intel·ligència artificial, robots, cotxes autònoms, feminisme, crionització… L’exposició mostra les tecnologies emergents, com afectaran les nostres vides en un futur pròxim i quines opcions tenim, com a ciutadans, per influir en el seu desenvolupament.

I Was Raised on the Internetgeneration_1Museum of Contemporary Art (Chicago, USA) – Fins el 14 d’octubre

I Was Raised on the Internet analitza l’impacte d’internet en el món contemporani. Les maneres d’interactuar entre nosaltres s’han desplaçat des de l’àmbit personal a gran ventall d’interaccions que permet la naturalesa connectada dels dispositius a Internet, incloent-hi aplicacions mòbils, plataformes de xarxes socials i grans cercadors que s’han convertit en eines d’ús diari en tots els àmbits de la vida. En resposta a això, noves formes d’art busquen mostrar què és ser un millennial i com és crear art per la web.Read More »

Fresc & Freak: juliol 18

Fresc & Freak és una secció mensual que vol recollir notícies curioses, estranyes, divertides, i potser no directament relacionades amb la tecnologia però sí amb el món transmèdia i amb la innovació, amb un resultat freak i creatiu.

Read More »

El 17 de juliol se celebra el World Emoji Day, una celebració tan estranya (i probablement innecessària) com qualsevol altra. I perquè aquest dia? Perquè si mireu bé l’emoji del calendari en els vostres telèfons mòbils veureu que el dia que marca és el 17 de juliol  .

El cas és que és el dia en que Apple presenta els emojis que tindrem als nostres telèfons a la propera actualització. Enguany les 70 noves icones que han entrat a formar part de la selecció són tan diverses com la gent pèl-roja, l’enciam, la cara d’estar congelat, animals com el canguro, el paó real i la llagosta, el nazar o ull de la sort de Turquia i el símbol d’infinit (com hem pogut viure sense ell!!!!). Haurem d’esperar a la versió 12 d’iOS, però aquest hivern ja podrem dir que tenim molt de fred amb una sola imatge, i els amics pèl-rojos deixaran d’estar discriminats a les converses d’emoticones!!!

weather_channel_IMR3.jpg

The Weather Channel no és només una de les apps més útils al teu mòbil per conèixer quin temps farà. Als Estats Units és un canal de televisió que emet, efectivament, previsió del temps. Ara s’han unit a l’empresa The Future Group per oferir les dades del temps mitjançant realitat mixta immersiva on es combinaran 360 HD de vídeo i elements de realitat augmentada i virtual que es modificaran gràcies a la informació en temps real. La intenció és crear noves experiències en la visualització de la previsió del temps, millorar la comprensió dels fenòmens meteorològics i els seus impactes en la seva vida quotidiana.

Els espectadors podran veure  tornados hiper-realistes, tempestes i huracans a l’estudi en temps real. The Future Group utilitzarà la seva tecnologia Frontier amb Unreal Engine, una eina que es fa servir per al desenvolupament de videojocs.

Aquestes estranyes ulleres que veieu a la fotografia, dissenyades per Citröen en col·laboració amb l’estudi de disseny 5.5, tenen com a objectiu acabar amb el mareig al cotxe. I es diuen Seetröen (les ulleres són lletgetes però el naming és immillorable).

Si sou de la gent que es mareja (llegint o només mirant per la finestra) entendreu com d’interessant és que se n’hagi trobat una solució al que s’anomena cinetosi. Com funcionen? Us han dit alguna vegada quan us maregeu que mireu un punt a l’horitzó i us concentreu en ell per no marejar-vos? Aquestes ulleres no tenen lents, sinó anells farcits de líquid en moviment que recreen la línia de l’horitzó. La nostra ment es centra en aquesta línia com una referència i evitem el mareig. Funciona en el 95% dels casos i les podeu comprar a la web de Citröen per 99€.

Aquest vídeo explica molt bé com funcionen!

Una notícia que ens sap molt de greu: Honda retira el seu robot Asimo. Un dels robots humanoides més adorables, amables i divertits que hem pogut anar veient aquests darrers anys. Diuen que volen centrar-se en robots per a infermeria i transport en carretera. Asimo va ser el primer robot que va caminar sobre dues cames. Es va començar a dissenyar els anys 80 però no el vam poder veure fins el 2000. És un robot capaç de reconèixer objectes en moviment, determinar la distància i la direcció dels objectes, interpretar ordres de veu i gestos humans i navegar de forma autònoma. En el seu temps de vida ha jugat a futbol amb el President Obama, i ha tingut un grup de ball (no us perdeu el vídeo)

Hem anat a… París!

Les redactores del Butlletí de Cultura Digital hem agafat les maletes i ens hem calçat ben còmodes per fer una ràpida i intensa visita a la capital francesa, on en un cap de setmana coincidien un munt d’exposicions, fires i instal·lacions interactives. Acompanyeu-nos per aquest passeig!

Artistes & Robots. Grand Palais. Fins el 9 de juliol

Artistes & Robots és una gran exposició que presenta obres creades per 40 artistes que utilitzen robots, algoritmes i intel·ligència artificial en les seves creacions. Les possibilitats tècniques digitals cada cop més potents permeten una capacitat infinita de generació de formes, mentre que la interactivitat obre un ventall inabastable de possibilitats artístiques.

La mostra ha estat comissariada per Laurance Bertrand Dorléac i Jérôme Neutres amb l’assessorament de l’artista digital Miguel Chevalier, artista que hem anat seguint des d’aquest blog i butlletí. Hi podem trobar des d’obres robòtiques creades pels robots precursors de Jean TinguelyNicolas Schöffer, la feina incansable de l’eixam de petits robots pintors col·laboratius de Leonel Moura o l’observació atenta dels estudis de natura morta dels braços robòtics de Patrick Tresset, passant per les codificades obres algorítmiques de Ryoji Ikeda i Raquel Kogan i la florida última projecció interactiva del mateix Miguel Chevalier, fins a obres que empren la intel·ligència artificial i el deep learning com la bella animació de Catherine Ikam&Louis Fléri, les mosques retratistes interactives de Christa Sommerer&Laurent Mignonneau o el premiat curt escrit per una IA d’Oscar Sharp.

Una interessantísima i completa mostra que planteja un gran marc de reflexions al voltant de l’autoria de les obres amb ànima digital. Hi heu pensat mai en les qüestions que ens proposen en començar el recorregut per la mostra?

Què pot fer un robot que un artista no pot?
Si té una intel·ligència artificial, el robot té imaginació?
Qui decideix: l’artista, l’enginyer, el robot, els espectadors o tots alhora?
Què és una obra d’art?
Hauríem de tenir por dels robots? Artistes? Artistes-robots?Read More »

10 notícies de juny que no et pots perdre

Hem recollit les notícies i els articles del mes de juny que no us podeu perdre. Poseu-vos al dia en 2 minuts!

1⃣▶ Fa un temps us vam penjar un vídeo que ens va al·lucinar. Era l’anunci – curtmetratge que havia dirigit Spike Jonze per Apple on apareixia FKA Twigs ballant per un apartament que creixia i guanya color i espais infinits. Tot molt màgic. Ara hem sabut que el creatiu darrera aquest vídeo és Arnau Bosch, un barceloní que fa anys que està treballant des de Los Angeles com a director creatiu de TBWA Media Arts Lab, l’agència creativa d’Apple a Califòrnia, però que també ha treballat per a Samsung o Nike. A la seva pàgina web veureu alguns dels seus treballs i en aquest article de Yorokobu podreu veure com enfoca el seu treball. Us deixem amb dos vídeus seus. El de l’Apple Pod Home i un que anunciava la sortirda els nous Mac Book Pro iq ue acompanya d’aquesta frase d’Steve Jobs: “Nosaltres no fem  caixes perquè la gent faci la seva feina. Apple és més que això. Creiem que les persones amb passió poden canviar el món per a millor. Nosaltres fem eines per a aquestes persones”. Gaudiu-ne!

2⃣▶ Estem vivint moments terribles i complexos amb el tema dels migrants i els refugiats. I de vegades la tecnologia ajuda, com ja us vam explicar en aquest post. I de vegades no. Palmer Luckey, creador d’Oculus, la companyia de Realitat Virtual que va comprar Facebook (i d’on Luckey, donant i defensor de Trump, va sortir enmig d’un enrenou de declaracions polítiques), està treballant en un projecte tecnològic per crear un mur virtual per separar els Estats Units de Mèxic. Lattice, que és com es diu el projecte que Luckey ha creat amb la startup Anduril Industries, es composa d’unes torres amb sensors làser i càmeres. Aquests sensors detecten una persona o un animal que es mogui en un radi de tres km i l’avís es rep en unes ulleres de realitat virtual. El projecte està en proves, però segons declaracions d’Aduanes i Protecció Fronterera dels EUA a Wired, en 10 setmanes Lattice va poder identificar a 55 persones que travessaven la frontera il·legalment, 16 de les quals portaven marihuana. Els 39 restants només buscaven una vida millor. Luckey està a l’espera que el Departament de Seguretat Nacional compri la seva tecnologia, tot i que hi ha altres empreses treballant en aquest mateix objectiu.Read More »

Hem anat a… Festival OFFF

Hem anat a l’OFFF, el festival que “alimenta el futur”, i us expliquem allò que ens va sorprendre, interessar i impactar. Ens acompanyeu per aquest recorregut per la creativitat digital?

L’OFFF, el festival de creació digital, ha tornat al Disseny Hub de Barcelona, on ha reunit en tres dies 6.000 assistents d’arreu del món que han gaudit d’un centenar de conferències dels artistes, creatius, il·lustradors i dissenyadors més influents a nivell internacional.

Segons els seus responsables “OFFF és més que un festival que acull ponents innovadors i internacionals, és més que un punt de trobada perquè la gent amb talent d’arreu col·labori, és més que alimentar el futur. OFFF és una comunitat que convida a tots aquells que vulguin aprendre a participar i inspirar-se en un viatge de tres dies de conferències, tallers, activitats i espectacles. OFFF està fet per als curiosos.”

En l’edició d’enguany ha destacat la participació dels responsables de disseny dels gegants de les xarxes socials Facebook i Twitter, i d’artistes com Luke Hayman de l’estudi Pentagram, creador de la nova imatge de TIME Magazine o del nou àlbum de The National o Patrick Clair i Raoul Marks de l’estudi Elastic, autor dels títols de crèdit de The Crown, True Detective o Westworld. Les redactores del Butlletí de Cultura Digital ens varem apropar una estona al Museu del Disseny per prendre el pols de l’actualitat creativa més original i marcadora de tendències.Read More »

Inventant l’endemà: parcs temàtics i tecnologia

Des dels primers passos de la indústria dels grans parcs temàtics, tots els actors del sector han competit en un eix de coordenades molt concret: intentar abraçar les últimes novetats tecnològiques abans que ningú. Per descomptat, moltes vegades l’objectiu últim ha estat engreixar el compte de beneficis. Però, com a resultat d’aquest esforç, molts parcs d’atraccions han dibuixat (i estan dibuixant) poc a poc nostre futur.

Explica el seu germà, Roy, que fins el dia de la seva mort, el Walt Disney va estar treballant en l’EPCOT (sigles que corresponen a Experimental Prototype Community of Tomorrow), la seva utopia urbanística basada en les teories del fundador del moviment de la ciutat jardí Ebenezer Howard i la seva experiència de disseny i construcció de quatre pavellons per a la Fira Mundial de Nova York de 1964. El creador del Mickey Mouse va consagrar els seus últims anys a aixecar el somni d’un futur racionalista, amb una visió optimista de l’avanç científic-tècnic en un parcel·la de 113m² propera a Orlando, Florida, però la seva mort als 65 anys va truncar aquest projecte.

EPCOT es va fer realitat, però no com l’ambiciosa ciutat planificada que Disney havia somniat, sinó como Tomorrowland, una secció dins de la seva cadena de parcs temàtics. No obstant això, Disneyland portava des de la seva mateixa concepció la inquietud per avançar-se al futur a pur cop de tecnologia: va ser pioner en la introducció d’animatrònics, millores en el transport públic o hologrames i realitat augmentada. Molts parcs temàtics segueixen avui aquest mateix camí. Us convidem a fer un ràpid repàs a les últimes tendències tecnològiques amb les que estan treballant ara els grans actors del sector:

Read More »